|
1、教学目标：通过所学知识点（点线面的变化、结构、比例、透视、明暗、虚实、空间）了解绘画中的节奏，让学生明白绘画也是有节奏的，注重其中多样秩序的变化，提高了学生的审美能力，画面才能达到相对理想的效果。
2、教学重点：点线面的变化、结构、比例、透视、明暗、虚实、空间等存在其中的节奏是怎样变化，又是怎样具体表现的。明暗交界线的节奏上的变化更是重中之重。
3、教学难点：画面中的节奏看起来不难，但在真正绘画过程中，各个知识点要有机的融合在一起，形成有节奏感的画面，还是需要长期训练才可以。
4、教学过程：
课前导入：
首先带着学生一起欣赏筷子兄弟的歌曲《父亲》，在舒缓的、深刻感人的音乐声中，感受音乐带来的节奏旋律美感。
引出节奏定义：
自然界或人文艺术界因变化而 丰富进化，在包括高度、宽度、深度、时间等多维空间内的有规律或 无规律的阶段性变化简称节奏。
强调：节奏变化为事物发展本原，艺术美之灵魂。
自然界类:山川起伏跌宕、动植物生活规律、生老病死、太阳黑子活动周期、公转自转等 。
人文生活类有:工作快慢、生活规律、封建社会的悠闲、社会主义的高速发展等 。
具体的阶段性变化例子有:如音乐快慢激烈缓柔、文学作品铺垫高潮结尾、美术韵律等 。
引出本课的课题：素描静物中的 “节奏”
正式授课：
提出问题：怎样理解素描静物的节奏呢？
师：我们来了解下自开学来学习过的知识点和技法。
知识点：第一阶段 ，形体结构（结构关系 、比例关系 、透视关系 ）
第二阶段，形体塑造（明暗关系、虚实关系 、空间关系 、黑白灰关系）
总结：从写生到一幅静物绘画成品，我们用了比较多的绘画知识
和绘画技法语言进行再创造来表现其中的节奏。
逐步讲解：
第一阶段，形体结构
1、结构、比例、透视
根据实物图片、结构素描图片和结构解析图片，总结：不同物体结构大小、方圆的不等变化，形成比例上的变化；物体同心圆越远越圆的透视变化；方体的近大远小的渐变透视变化等也体现了绘画中的节奏感。
2、直线起形、体块结构定位
直线的长短、方向、粗细， 轻重虚实等；体块结构的大小、 轻重虚实等变化在一定的规律 下体现了绘画中的节奏韵律。
第二阶段
形体塑造（明暗、虚实、空间）
1、 光影明暗
球状物体的明暗交界线做到 宁方勿圆；物体、衬布在作画者 有意识的控制下，物体、衬布的 所有受光部不做处理——空白， 只对暗部、投影做出处理。不同 形状大小的白色块、深色快在画 面中体现出统一中有变化的节奏感。
练习：找不同1
提供两幅图片，其中一幅与原图有不同之处，共有两处。让学生在发现的同时，明白绘画里面的轻重虚实关系的合理运用。
教师点评。
引出2、：轻重虚实的规律，也是节奏的体现。
总结：不论是单体，还是整幅画面， 近实远虚的绘画规律同样表现了绘画的节奏感。
找不同2
先提供两幅图片，其中一幅与原图有不同之处，共有两处。再出现一幅背景是平面的图片，更贴切感受空间的变化给画面带来的有利变化。让学生在发现的同时，明白绘画里面的空间关系的巨大运用。
引出3、空间关系
总结：因物体之间的前后遮挡， 物体之间的聚散关系，近实 远虚的恰当处理，台面背景 不同维度的变化，使得一组 静物有了空间上的节奏变化。
结合前面讲过额知识点的顺序，是有合理顺序的，在一定作画步骤引导下，第一阶段 的形体结构（结构关系 、比例关系 、透视关系 ）先进行操作，接下来按顺序济宁第二阶段的形体塑造（明暗关系、虚实关系 、空间关系 、黑白灰关系）。
总结：这些知识点有先有后 的绘画顺序 也是节奏的体现。
全课总结： 音乐用旋律节奏来体现， 绘画用美术语言进行再创造。 形体的转折、优美的比例、 线条体块的变化、 光影明暗造成的虚实、空间等 都是绘画节奏的有效体现。 绘画的节奏贯穿于始终。
师：学生作业点评
课堂短时练习：一个梨子在一定背景下的素描大关系，注意绘画时的节奏体现。
点评：通过同学们的限时作业，看到了不少同学已经有意识的去控制自己绘画中的节奏体现，这是很好的表现，期待你们一直努力的学下去，取得更好的成绩。
|
校园速递