盛丽娜名师观摩课简报

2020年1月2日盛丽娜老师执教题为“追古溯源—与大师对话”的名师观摩课。本节课围绕人物速写展开，通过介绍五位当代国画大师及中国传统十八描，引领学生感受中国画艺术的丰富和多变，激发学生对速写学习的兴趣。

一、授课照片

二、图片欣赏

盛丽娜--追古溯源ppt

三、授课教案

追古溯源—与大师对话

教学目标：通过本课的学习让同学们了解一些中国画的基本白描，让同学们对线有一定的了解。感受中国画线条的多变与丰富。 

教学重点：通过本课的学习让同学们对中国画的十八描有一定了解和认识，激发他们学习的兴趣，并结合现代的速写要求，进行借鉴。

教学难点：从对当代国画大师的艺术经历入手，了解对中国传统绘画的深入研习，掌握线条的规律和技法，体会线条的内在美。 

教学过程：

导入：提问学生回答已了解的速写大师有哪几位？

针对学生的回答，进行评价。学生一般对西方速写大师较为了解，对中国的艺术大师几乎一无所知。

（一）了解五位中国当代艺术大师：黄永玉、黄胄、刘继卣、贺友直和叶浅予。从他们的艺术经历进行讲解，结合他们的经典作品，让学生了解大师们艺术造诣，对中国传统绘画的研习和对艺术创作的高度热情。大师们的艺术成就更多的是源于对传统绘画的研习和对速写的绘画热情。人有多高画就有多高。

（二）中国传统十八描：中国画家以线条勾画物象时所使用的描线方法。常用于描绘衣纹、云、水。古代不同时代、不同流派画家所形成的表现方法不同，因而其线条的用笔力度、笔迹形态也各具特点。明清以来，有人总结不同的勾线方法，归纳为十八种，称为“十八描”。

1. 中国画的线条不同于一般意义上的线条，它首先具有书写性。中国画和中国书法的同源性体现在线条表现的一致性上，一条线画出，应具有虚实、粗细、轻重、缓急......既有行笔要求，也有线的形态要求，同时还能动地表现了作画者的思想感情。

2. 具体到表达结构，是该虚入还是实入，是该实出还是虚出，要根据具体情况而定。而且，不同的人物性格、年龄，不同的衣服。

3. 中国画是用线来塑造形体的，形因线而立，神因形而传。

4. 线在实际的人物或对象上并非存在，而是人实际上的感受，是画家纯主观的东西。线是根据客观对象概括，提炼和画面的需要创作出来的，即作者根据客观对象的轮廓，形体结构，提炼加工的结果，是一种造型手段。

（三）种类

1高古游丝描   2琴弦描  3铁线描  4曹衣描  5柳叶描  6蚂蝗描  7枣核描  8竹叶描  9折芦描  10战笔水纹描  11行云流水描  12钉头鼠尾描   13橛头钉描  14枯柴描  15减笔描  16蚯蚓描  17橄榄描  18混描

（四）具体分析

1.铁线描

特点：线条外形状如铁丝。是一种没有粗细变化，粗硬道劲有力的圆笔线条，适合表现硬质布料。

代表作品： 元 《永乐宫壁画》

2.曹衣描

特点：用笔细而下垂，成圆弧状，讲求线之间的疏密排列变化。

知识链接：“曹衣出水，吴带当风”

曹衣描，又称“曹衣出水”、“曹家样”，曹仲达，北齐画家，他的人物画，衣服褶纹多用细笔紧束，似衣披薄纱，又如刚从水中冒出之感，故称“曹衣出水”

“吴带当风”：唐，吴道子，是个道士，又名道玄。他的人物画笔势圆转，衣服飘举，盈盈若舞，被称作“吴家样”。代表作：《天王送子图》。

3.行云流水描

特点：其线条有流动之感，状如行云流水，故名。

代表作品：宋 李公麟《维摩演教图》

4.钉头鼠尾描

特点：其线条起笔及收尾形似钉头与鼠尾，故名。任伯年最常用的线描方法。

（五）学以致用：对速写的要求

1.是训练造型能力

2.是训练表现能力

3.是要练宽，练深，练活

（六）总结

1.速写，都是从看不见的画。看大不看小。画看不见的，以看得见的结束。 

2.绘画性，是百分之五十的现实加百分之五十个人的东西。原封不动地搬到画面上，画面就已经不怎么地了，不懂绘画性。

3.技术服从艺术。

4.速写练下来，有助于造型的掌控、艺术的感觉，审美的取向，语言的形成。

四、同行简评

丁培利老师：2020年1月2日星期四盛丽娜老师执教的名师课。本节课的主题是围绕人物速写来展开的，从整体上看，教学思路清晰，目标明确，教学中盛老师先是展示几位大师的速写作品，引导学生进入欣赏的高端意境之中，而后又结合大师的生平故事引起学生兴趣的同时，融入了滴水穿石的精神，学无止境的觉悟，让学生从精神上首先得到高层次的鉴赏与起点，为以后的学习之路做了高度上的铺垫，利于学生以后的学习。整节课老师和学生的精力高度集中，听讲极为认真，都受益匪浅。

总之，本节课中盛老师素质良好，语言表达清晰，操作示范娴熟，思路清晰。学生在这样轻松活泼、和谐的学习环境中，获得了知识与技能，品尝到了速写的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，不失为一节优秀的名师课。

韩敏老师：听了盛丽娜老师的名师论坛《追古溯源——与大师对话》感想颇多，值得我学习。盛老师通过黄永玉、黄胄、叶浅予、刘继卣、何友直五位大师的作品激励和引导学生思考，鼓励学生画速写的兴趣。又带领学生欣赏中国唐代第一大画家，被后世尊称为“画圣”吴道子的《送子天王图》《八十七神仙卷》来领略通过线条表现情感、线条组合的表现以及用笔的灵活性。体会中国画家以线条勾画物象时所使用的描线方法。因而有人总结不同的勾线方法，归纳为十八种，称为“十八描”。中国画是用线来塑造形体的，形因线而立，神因形而传。线是根据客观对象概括，提炼和画面的需要创作出来的，即作者根据客观对象的轮廓，形体结构，提炼加工的结果，是一种造型手段。

通过盛老师的这堂论坛，使我们正真认识到课堂艺术的重要性。使课堂发生根本变化，学生兴趣浓了，参与意识强了，课堂自然就生动有效。

王敏老师：1月2日第七节课听了盛丽娜老师的名师课，本课的主题围绕着高考科目——速写展开。为了吸引同学们，盛老师先带着大家了解了中国几位速写大师的生平以及欣赏了他们的代表作品，例如有黄胄画的驴，刘继卣和贺友直的连环画等。学生的学习兴趣非常的高涨，特别是学生喜欢听这些大师的生平故事，听到他们如何如何用功画画时，盛老师讲的很动情，孩子们也都听得认真，害怕错过某个细节，坐直了腰，竖着耳朵仔细听，此时的课堂氛围非常的好，就连听课的老师们也沉浸其中。真不愧是有经验的老师，精心设计，为之后的教学做了充分的铺垫。

在接下来的专业技能传授阶段就非常的顺利，盛老师主要讲解的中国传统十八描和现代速写的关系。盛老师的这个选题很独到，追古溯源，传统和现代相结合，学以致用。中国画源远流长，在长期的发展过程中形成了特有的技法。其中，勾法是中国画最基础的技法之一，指以笔线勾取物象的外廓，也叫描法，在工笔画中称为线描。以线造型是中国传统绘画的特色，不管是人物画，还是山水画、花鸟画，都少不了以线勾勒物象。古代画家把各种线描形式概括成十八种技法，称“十八描 ”，作为基本程式用于传授线描技法。让学生了解“十八描”，并熟悉其中的几种描法在平时的速写训练中是非常的有必要。

盛老师整堂课思路清晰，环节紧凑，重难点突出，设计合理。学生的课堂习惯非常好，每个人都能积极的参与到课堂中。

2020年的第一堂名师课让我受益匪浅。

五、参与人员

陈伟 丁培利 樊美芳 韩敏 苗玲 王敏 王雅琳 丁薇 张严武 马新华