设计思路:
一、教学目标:
1.接触一些伴随我们生活的各种音乐,思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。
2.能使学生积极参与简单的音乐创作实践,培养学生合作意识。
3.让学生关注身边的音乐,能从音乐的音响感知中获得愉悦与快乐,“音乐来源于生活,并高于生活”。
二、重点:1、通过欣赏《破铜烂铁》、《打字机》、《永恒的水》、《钟》等曲目 2、逐步培养学生探究生活中音乐的好奇心,使学生从音响感知中获得愉悦和感悟,并乐意与同学进行交流分享。
3、在欣赏、实践中获得愉悦与快乐,培养合作创新意识,感悟音乐与生活的关系。 4、学习标题音乐的内容
三、讲授课程
1、组织教学
课前播放音乐,组织教学。
引入新课:课前播放流行音乐《蛋炒饭》,上课一起探讨问题: 1、看到了生活中的什么场景? 2、 听到了什么样的“乐器”声? 通过解决问题导入课题《生活之音》。
播放二首音乐:播放1)让学生听出是什么“乐器”演奏的音乐?给学生欣赏一段《破铜烂铁》的视频,学生回答问题(略)
播放2)你认为这首作品跟上一首有什么不同?在音乐中你能联想到什么样的场景?)播发音乐:《打字机》 介绍这是美国作曲家、指挥家安德森于1950年创作的《打字机》。作者独具匠心地用真正的打字机作为节奏乐器,又采用了管弦乐器表现音乐,描绘了大城市办公楼中喧嚣的打字机声和繁忙的办公场面。 音乐分析:迅速的快板,均匀连续的八分音符;单调、轻快的音乐,与伴奏声部(打字机击键声),加上三小节出现一次的满行预告铃声,及推动机头发出的咔嚓声交织在一起,形成了一片忙碌的紧张气氛。
这些音乐作品的标题与作品表现的内容有什么联系?引出知识点;
2、音乐知识:
标题音乐:源于16世纪的一种音乐形式。以文字或标题来阐明作曲家的创作意图和作品思想内容的器乐作品。
3、课堂活动:
让学生体会并发现现实生活中各种水的声音,准备一个盛满水的脸盆、水杯、塑料袋(略)
4、课堂欣赏:《永恒的水》1、背景: 2001年10月26日,华裔作曲家潭盾在北京国际音乐节上举办了一场难以用言语描述的作品音乐会,带来了他最著名的乐器“水”。 2、作品:作品代表了作曲家一贯前卫的创作风格。 它通过盛水的装置,以水的滴落、流淌、碰撞等声响作为独奏乐器,进行演奏。 3、作曲家——潭盾 旅美作曲家,由于坚持在声音、技术上的不断探索,他被认为是中国先锋音乐的重要代表人物。 20世纪80年代新潮音乐创作领域的代表人物,是目前国际乐坛十分活跃和具有影响的中国作曲家之一。代表作有:《离骚》《风雅颂》《道极》《九歌》及《卧虎藏龙》电影原创音乐等,97年度国际乐坛最重要十位音乐家之一。他的创作注重新音色的发掘,同时融入了质朴的民族音乐。
鉴赏《永恒的水》片段,
思考:1.作品中采用了哪些关于水的声音?
手拍水的声音 流水声 敲打各种不同的器皿在不同媒介中发出的声音
2.从音乐和标题中,你得到了什么感悟和启发?珍惜与爱护
鉴赏《钟》
首先进行作品介绍:这段音乐模仿出了小钟鸣响的效果。通过简短的前奏,很快在高音区出现“钟”的主题。钢琴高音区清脆悦耳的音色和顿音奏法形成的短促有力的音响,组成了一连串生动逼真的小钟鸣响。
作品简介:作品是匈牙利作曲家李斯特于1832年创作的。此曲是献给德国女钢琴家克拉拉.舒曼,其主题源于帕格尼尼《第二小提琴协奏曲》的终乐章《钟》,全名为《依据帕格尼尼的“钟”而作的华丽的大幻想曲》。此曲基本上采用的也是三段体结构。由于运用了多次主题变化和反复,因此也具有变奏曲和回旋曲的特点。
音乐小知识:李斯特,匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家,浪漫主义音乐的主要代表人物之一,被人们誉为“钢琴之王”。在音乐上他主张标题音乐,首创了交响诗体裁,作有《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等交响诗共十三部。相传贝多芬听了他的演奏后,非常赞赏他的天才,曾上台拥抱亲吻李斯特,成为李斯特音乐成长中的佳话。
5、课堂体验:节奏练习
五、课后延伸:通过所讲解的内容,发现生活中你所熟悉的各种声音音乐,利用节奏的变化,丰富音乐的形式。
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